magia nagości
Pokochaj ludzką naturę
To hasło czwartego sezonu programu „Magia nagości. Polska” emitowanego na Zoom TV, które podkreśla, że każdy z nas jest piękny w swojej naturalnej postaci. Inspirując się tą ideą, sześcioro artystów i artystek stworzyło wyjątkowe prace łączące sztukę, naturę i odwagę w wyrażaniu piękna ludzkiego ciała. Dzieła te stały się częścią aukcji charytatywnej, której celem jest wsparcie działań na rzecz równości i akceptacji.
„Magia nagości. Polska” to program promujący ciałopozytywność oraz otwartą rozmowę o ciele i seksualności, przełamując społeczne tabu. W duchu tych wartości cały dochód z aukcji zostanie przekazany na rzecz fundacji DiversityPL, która działa na rzecz promowania różnorodności, inkluzywności i równych szans dla wszystkich, bez względu na płeć, orientację, wiek czy pochodzenie.
Dziękujemy za wsparcie i wspólne budowanie świata bez barier!
aukcja charytawna
Allegro Charytatywni to przest
Vulvogora – bogini-drzewo
Do mojego Boginarium dołączyła Vulvogora – niezwykła bogini-drzewo, której owoce mają kształt wulw. Każda z nich jest inna – w różnych kolorach i formach, tak jak w naturze. Wszystkie są piękne, doskonałe w swojej różnorodności, symbolizując siłę, bogactwo i harmonię świata, w którym wszystko jest idealnie nieidealne.
Vulvogora, 80×100 cm
LICYTUJ >>>>
artystka wizualna, ilustratorka, prezeska Fundacji Kulturoholizm. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Uczestniczyła w licznych wystawach zbiorowych oraz zorganizowała około 50 wystaw indywidualnych.
Laureatka nagrody Okulary Równości 2015, przyznawanej przez Fundację im. Izabeli Jarugi-Nowackiej w kategorii praw kobiet i przeciwdziałania dyskryminacji ze względu na płeć. Nagroda ta uhonorowała jej zaangażowaną twórczość artystyczną, która broni praw kobiet i promuje równość płci.
Współautorka książki Memy i grafy (z Agnieszką Graff), autorka herstorycznego komiksu Dromaderki oraz książki 150 twarzy Marty Frej. Jej najbardziej rozpoznawalne prace to obrazy z podpisami o charakterze feministycznym, poruszające kwestie społeczne i socjologiczne. Ilustrują one współczesne życie kobiet w Polsce i były prezentowane w galeriach w całym kraju.
Strategia memetyczna jej twórczości została poddana analizie naukowej przez Justynę Budzińską, a jej prace wykorzystał Paweł Sarna w badaniach nad performatywnym aspektem memów jako formy komunikacji retorycznej.
W 2017 roku otrzymała nagrodę O!Lśnienia – Nagrody Kulturalne Onetu za nadanie memom rangi artystycznego dzieła i stworzenie feministycznej sztuki internetowej, która dzięki swojej aktualności i bezkompromisowości ma realną siłę oddziaływania.
Współorganizowała Festiwal Sztuki Współczesnej w Przestrzeni Publicznej ARTeria w Częstochowie. Pracowała w Centrum Promocji Młodych oraz w Ośrodku Promocji Kultury „Gaude Mater” w Częstochowie. Od sierpnia 2020 roku mieszka i prowadzi pracownię w Gdyni.
W 2023 roku, dzięki stypendium artystycznemu Marszałka Województwa Pomorskiego, zrealizowała wystawę „Srom, czyli wstyd” w Baszcie Czarownic w Słupsku.
Współpracuje z „Polityką” oraz „Gazetą Wyborczą”.
Fundacja Kulturoholizm, której jest prezeską, przez 7 lat organizowała Festiwal Sztuki w Przestrzeni Publicznej ARTeria. Działania fundacji opierają się na idei sztuki współpracy i partycypacji, podkreślając znaczenie międzyludzkich relacji oraz budowania wspólnot, w których – mimo różnic i odmiennych poglądów – możliwe jest działanie na rzecz wspólnego dobra. Projekty fundacji koncentrują się na inicjatywach lokalnych, przestrzeni publicznej i prawie do miasta oraz pamięci.
Polana to artystyczna interpretacja spotkania ludzkiego ciała z łąką – przestrzenią, której bogactwo form, kolorów i tekstur jest nieskończone, a jednocześnie codzienne i naturalne. To miejsce, gdzie obok kwiatów rosną zboża, chwasty, trawy i zioła – każda roślina ma swój sens i wdzięk, tak jak każdy centymetr ludzkiego ciała.
Polana, 100×100 cm
LICYTUJ>>>>
Kamila Szcześniak – Ilustratorka i twórczyni popularnego profilu Nieładnie, gdzie w charakterystycznym, pełnym humoru stylu komentuje codzienność. Jej rysunki, choć pozornie proste, w błyskotliwy sposób oddają emocje i absurdy życia, zyskując szerokie grono odbiorców. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, gdzie przez lata wykładała i w 2023 roku obroniła doktorat. Tworzy ilustracje dla prasy, instytucji kultury i biznesu.
Dwoje zrelaksowanych ludzi w sercu Wielkiego Jabłka łączy się z naturą – rozebrani, leżą swobodnie, oddając się chwili spokoju. Ten plakat dekoracyjny, pełen swobody i harmonii, doskonale pasuje do wnętrz takich jak kuchnia, gabinet czy warsztat, wprowadzając do nich atmosferę odprężenia i naturalnego piękna. Idealny wybór dla tych, którzy cenią prostotę i bliskość z naturą.
Pokochaj ludzką naturę, 70×100 cm
Jakub Zasada – Urodzony w 1985 roku, jest autorem ponad 300 plakatów, głównie do filmów niezależnych, wydarzeń kulturalnych, koncertów oraz lokalnych i społecznych inicjatyw. Uczestniczył w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych, zarówno w Polsce, jak i za granicą. Współpracuje z takimi instytucjami jak Wrocławska Galeria Polskiego Plakatu, Dydo Poster Gallery oraz organizacjami pozarządowymi. Mieszka i pracuje na Księżu Małym we Wrocławiu, gdzie tworzy swoje artystyczne projekty.
Obraz ukazuje harmonijną symetrię abstrakcyjnych kształtów, które subtelnie odnoszą się do intymności ludzkiego ciała, zachęcając do interpretacji wolnej od wstydu i ograniczeń. Przenikające się barwy symbolizują naturalne piękno, autentyczność oraz jedność człowieka z naturą, odwołując się do płynności i organiczności form.
Harmonia intymności, 100×70 cm
LICYTUJ>>>>
Anna Rudak – Pochodzi z Gdańska, gdzie ukończyła studia na wydziale grafiki na ASP i obecnie tam pracuje. Specjalizuje się w tworzeniu opraw graficznych dla instytucji kulturalnych, ilustracji do magazynów, książek, opakowań oraz dla branży modowej i wielu innych. Ceni swoją pracę za różnorodność wyzwań oraz nieustanny kreatywny rozwój. W jej twórczości można znaleźć marzycielskie akcenty i symbole, które mają na celu wprowadzenie w dobry nastrój. Inspiruje ją detal codzienności i kolory, które nadają jej pracom wyjątkowy charakter.
Obraz przedstawia kwitnącą jabłoń o kobiecych kształtach, łącząc w sobie naturę i zmysłowość. Jabłoń, od wieków symbolizująca miłość, płodność i połączenie – zarówno duchowe, jak i cielesne – ukazuje w swojej delikatności kwiatów ulotność, a w mocnych gałęziach siłę i odwagę.
Rozkwit Kobiecości, 70×100 cm
LICYTUJ>>>>
Iga Oliwiak – Artystka, wolny strzelec, nomadka. Specjalizuje się w malarstwie i ilustracji, nieustannie rejestrując rzeczywistość poprzez szkice, zdjęcia, nagrania i wpisy. Pasjonatka podróży i nowych doświadczeń, której sztuka ma na celu inspirowanie innych do twórczości oraz uwrażliwianie na piękno świata – zwłaszcza natury, ludzi i ich rdzennych tradycji.
Zainspirowany wynikami badań, które przeczytałem, postanowiłem stworzyć pracę, która będzie stanowić kontrast i prowokować do refleksji na temat narządów płciowych w kategoriach piękna. Wybór padł na różę – kwiat, który często wywołuje takie skojarzenia. Z daleka jest to po prostu zwykła róża, ale po bliższym przyjrzeniu ukazuje się jako coś więcej.
Róża, 100×100 cm
LICYTUJ>>>>
