konferencja synteza

Tworzymy wydarzenie, które łączy trzy kluczowe dziedziny: sztukę, technologię i ekologię, jednocześnie będąc doskonałą okazją do networkingu, inspirujących rozmów, zadawania pytań i dzielenia się wiedzą. To trzy tematy bliskie nam wszystkim: dynamiczny rozwój technologii, który kształtuje naszą codzienność, sztuka odzwierciedlająca otaczającą rzeczywistość oraz ekologia, będąca w centrum dyskusji o przyszłości naszej planety. Nie zamierzamy zanudzać teoriami, ale warto wspomnieć o koncepcji „trzeciej kultury” Johna Brockmana, która zakłada ścisłą współpracę sztuki z nowymi technologiami i nauką, tworząc zupełnie nową jakość.

Podczas konferencji zastanowimy się, w jaki sposób te trzy dziedziny mogą na siebie wpływać i jak już to robią. Poznamy artystki, artystów, naukowców oraz innowatorów, którzy w kreatywny sposób prowadzą dialog między tymi obszarami, elastycznie dostosowując się do szybko zmieniającej się rzeczywistości. Wydarzenie to będzie przestrzenią do wymiany pomysłów i zainspirowania nowych działań, które kształtują nasz świat.

konferencja synteza diversitypl politicus

PROGRAM:

14.11 czwartek
14:30 – 15:30 Rejestracja
15:30 – 16:00 Rozpoczęcie konferencji. Epic Led Wings Dance Show – Duet Luna
16:00 – 17:00 Wykład: Hackerspace Trójmiasto: „Łączymy ludzi przez światło, aby odkrywać, otwierać, wędrować…
Prowadząca: Kamila Chomicz
18:00 – 18:30 Przerwa
18:30 – 20:30 Warsztaty: „Biofilia w sztuce cyfrowej: Wzorce natury jako źródło inspiracji. Warsztaty z programu Touchdesigner
Prowadząca: Zuzanna Kołodziej

Ilość miejsc ograniczona. Koszt warsztatu 50 zł.
Bilety: TUTAJ
 
Prowadząca: Joanna Murzyn
18:30 – 20:30 Idea Squash by Hackerspace Trójmiasto.
Ilość miejsc ograniczona. Obowiązują osobne zapisy: TUTAJ
 
Ilość miejsc ograniczona. Koszt warsztatu 50 zł.
Bilety: TUTAJ
13:00 – 13:15 Przerwa
13:15 – 14:45 Panel dyskusyjny: „Sztuka na pograniczu: Przyszłość kreatywności w erze biologii i technologii
Goście: prof. ASP dr hab. Jarosław Czarnecki (pseudonim artystyczny Elvin Flamingo) oraz Katarzyna Najmajer
14:45 – 15:00 Przerwa
15:00 – 16:00 Spotkanie inspiracyjne: „Ogrody miejskie: zielone horyzonty”
 
Organizatorem wydarzenia jest Fundacja DiversityPL.
Partnerką wydarzenia jest Sekcja Myśli Feministycznej w Kole Politicus UG.
Organizator zastrzega sobie prawo do dokonywania zmian w programie Konferencji.
 
Chcemy, aby każdy miał możliwość wzięcia udziału w konferencji Synteza, więc jeśli masz potrzeby, o które możemy zadbać (tłumacz, wsparcie wolontariusza czy na przykład podanie informacji o dostępności w budynku), napisz do nas:  kasia@diversitypl.org

Poznaj naszych prelegentów:

🌿 „Wzorce natury jako inspiracja w sztuce cyfrowej. Warsztaty z programu Touchdesigner”


Podczas warsztatów nauczymy się sposobów na twórcze przełożenie zjawisk naturalnych na animowane kompozycje graficzne, przy zastosowaniu zasad wywodzących się ze świata matematyki i fizyki, takie jak rekurencje, szumy i fale. Zapoznamy się z generatywnym, modułowym środowiskiem programu Touchdesigner i stworzymy wizualizacje generowane w czasie rzeczywistym. Warsztat przeznaczony jest dla osób początkujących, ale mających już pewne obeznanie z tworzeniem grafiki komputerowej.

👤 Prowadząca: Zuzanna Kołodziej, działająca pod pseudonimem Vizuza, w swojej działalności oscyluje wokół animacji 3D, sztuki generatywnej i projektowania sensorycznych doświadczeń. W swojej twórczości eksploruje poczucie przynależności do natury i bada relację między wyobraźnią a podświadomością i snami. Jej animacje można było obejrzeć podczas Open Source Art Festival w Sopocie (2024r.) oraz podczas wystaw indywidualnych i grupowych m.in. w galerii ESKAEM i Kolonii Artystów w Gdańsku, centrum sztuki multimedialnej Art Box Experience w Warszawie, a także podczas festiwali filmowych w USA (Ypsilanti Film Festival) i RPA (Public Ecology Festival, Cape Town). Rezydentka programu artystycznego Turning the Tide w Instytucie Kultury Miejskiej w Gdańsku.

🗣 Panel dyskusyjny: „Wspólne działania artystów i naukowców w celu promowania zrównoważonego rozwoju” w ramach Konferencja SYNTEZA | Sztuka -Technologia – Ekologia

👥Goście:
🔹prof. dr hab. Jan Marcin Węsławski – ekolog morski, dyrektor Instytut Oceanologii PAN w Sopocie. Autor ponad 140 międzynarodowych publikacji, Główne zainteresowania to wpływ klimatu na różnorodność biologiczną morza. Koordynator ogólnopolskiego konkursu „Kobiecy Obraz Morza” we współpracy PGS w Sopocie i IOPAN.
🔹dr Iwona Niedźwiecka – oceanografka w Pracowni Wzajemnego Oddziaływania Morza i Atmosfery Instytutu Oceanologii PAN w Sopocie. W swoich badaniach zajmuje się strumieniami wymiany przez powierzchnię morza w Oceanie Arktycznym i Morzu Bałtyckim.
🔹Agnieszka Bekalarczyk – Jest producentką i reżyserką krótkometrażowych filmów dokumentalnych. Obecnie pracuje nad projektem „Opowieści Matki Ziemi”, do którego zrealizowała ujęcia filmowe podczas rejsu statkiem badawczym Oceania do Tromsø z ekipą naukową IOPAN.

💡 Wykład „Łączymy ludzi przez światło, aby odkrywać, otwierać, wędrować…” w ramach Konferencja SYNTEZA | Sztuka -Technologia – Ekologia

Przyjdź i odkryj, jak światło staje się mostem łączącym marzycieli, odkrywców i twórców! Wykład przeniesie Cię w świat, w którym artyści odnajdują odwagę, naukowcy odkrywają nieznane, a inżynierowie otwierają nowe drzwi technologii. Ta opowieść o spełnianiu marzeń i odkrywaniu siebie pokaże Ci, że każdy z nas ma w sobie coś, co zasługuje na światło reflektorów.

👤 Prowadzący: Leszek Miotk – Inżynier, artysta, naukowiec. Prowadzi różnorodne projekty mające na celu zmiany w systemie edukacji. Pomysłodawca aplikacji Żeton i EduMate. Organizator wydarzeń takich jak Festiwal Światła, Game Jam, Music Jam, meetup PyGDA i PyExplorers. Jeden z twórców gry Evil Submarine, wykorzystującej stare analogowe urządzenia. Artystycznie tworzy instalacje łączące naukę, sztukę i technikę, takie jak Monochromatic Room, Light Laboratory i Umbrellights. Członek Hackerspace Trójmiasto i Hybrydowa Szkoła. Interesuje się neuronauką, psychologią oraz działaniem mózgu. Obecnie Growth Hacker & Business Development Manager w Icetek. 

🌿 Warsztat: „Bioplastik w sztuce: Eksperymentowanie z ekologicznymi materiałami” w ramach Konferencja SYNTEZA | Sztuka -Technologia – Ekologia

Dowiedz się więcej o widliku zaostrzonym, czyli krasnoroście, z którego produkuje się agar – substancję żelującą wykorzystywaną zarówno w przemyśle spożywczym, jak i do produkcji bioplastiku. W Polsce widlik zaostrzony to gatunek zagrożony, wyeksploatowany przez działalność człowieka. Porozmawiamy więc o konieczności tworzenia nowych, zrównoważonych materiałów, oraz o skutkach eksploatacji zasobów środowiska.
W trakcie warsztatów uczestnicy będą mieli okazję zapoznać się z podstawowymi metodami wytwarzania bioplastiku, które można z łatwością wykonać w domowych warunkach. Uczestnicy otrzymają praktyczne wskazówki dotyczące poszukiwania przepisów, przetwarzania surowców oraz wykorzystywania ich w praktyce. Efektem warsztatów będzie wykonanie próbek bioplastiku, które każdy uczestnik będzie mógł zabrać ze sobą.
👤 Prowadząca: Blanka Byrwa – projektantka i artystka działająca na styku sztuki, nauki i ekologii. Specjalizuje się w tworzeniu biomateriałów z alg bałtyckich. Jej projekt „Glony” angażuje społeczność w ochronę Morza Bałtyckiego, łącząc sztukę z edukacją ekologiczną. Jest autorką i kuratorką wystaw na Gdynia Design Days, m.in. „Glony” (2022,2023), „Odpady” (2023) oraz „Bioplastico?” (2024). Jej prace były prezentowane m.in. na HANSEartWORKS (2024) i w Instytucie Dizajnu w Kielcach. Byrwa współpracuje z ASP i UG, prowadząc warsztaty z biomateriałów i projektowania cyrkularnego. Jako prezes Fundacji CUMY współtworzyła Makerspace w Stoczni Gdańskiej, realizując projekty takie jak „Projekt Stocznia” i „reTrylinka”. Wkład w rozwój społeczności i propagowanie idei odpowiedzialnego tworzenia jest istotnym elementem jej działalności artystycznej i animacyjnej.
💡 „What is Emergence?” – spotkanie inspiracyjne z Williamem Sachiti w ramach Konferencja SYNTEZA | Sztuka -Technologia – Ekologia
 
🗣 Spotkanie w języku angielskim.
„I challenge you to discover the library of Babel, what is it? The human brain like any machine has a finite number of computations, what does this mean? It means we computed all potential conversations on this earth and this very script is written.
Join me on an adventure where getting lost is the only true destination.
Any sufficiently advanced technology is indidtinguishable from Magic. A person no smarter than you has a story to share and prove that… magic is real. „
👤William Sachiti – A serial entrepreneur with 13 years experience in building and selling tech start-ups. William has exited his last three companies: the latest, MyCityVenue, was acquired by Secret Escapes in 2015 after which he went to study artificial intelligence and robotics. While at university, William was credited with created the worlds first Artificially intelligent robot librarian. As an inventor-entrepreneur he devised several patents on driverless vehicle technology, including drone delivery systems such as SkyHighway. After nearly two years at Aberystwyth University and then finishing off his training with NVIDIA’s Deep Learning Institute, William built a team of engineers and scientists to found the Academy of Robotics. William is considered one of the leaders of the UK autonomous car space with regular appearances on TV, press and government panels as an industry expert.

🗣 Panel dyskusyjny: „Kultura w działaniu: Technologie i sztuka w budowaniu zrównoważonych społeczności miejskich” w ramach Konferencja SYNTEZA | Sztuka -Technologia – Ekologia

👥Goście:
🔹Karina Rojek -Koordynatorka projektu Medialab Gdańsk w Instytut Kultury Miejskiej, który łączy kulturę, aktywizm społeczny, edukację i technologię. Tworzy przestrzeń dla eksperymentu i współpracy, dzielenia się wiedzą, szukania rozwiązań. Działa na rzecz odpowiedzialnego wykorzystania nowych mediów i technologii dla rozwoju kultury i rozwoju społecznego.
Interesuje mnie także odkrywanie tożsamości miasta Gdańska i jego mieszkańców i mieszkanek poprzez poznawanie przeszłości zapisanej we wciąż niezbadanych przepastnych archiwach… szczególnie cyfrowych.
Redaktorka serwisu popularyzującego domenę publiczną oraz biblioteki cyfrowe – www.szukamy.org. Angażuje się w upowszechnianie korzystania z otwartych zasobów w edukacji oraz w propagowanie idei otwartych instytucji kultury.

🔹Renata Maj – projektantka grafiki, absolwentka Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Gdańsku. Z wyróżnieniem ukończyła interdyscyplinarny kierunek Graphic Arts na University of the West of England w Bristolu. Od lipca 2019 na stałe współpracuje ze Stowarzyszeniem Traffic Design – organizacją pozarządową i studio projektowym zajmującym się sztuką i dizajnem w przestrzeni miejskiej. Wielbicielka typografii wernakularnej, mozaiki, rzeźby publicznej, szerokich chodników i nieprzyciętych trawników.

🔹Prowadząca: Aneta Lehmann – kulturoznawczyni i architektka wnętrz. W praktyce skupia się przede wszystkim na edukacji architektonicznej, badaniach miejskiej tkanki, ale też na planowaniu i realizacji wydarzeń kulturalnych. Asystentka w Pracowni Architektury Miasta w gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Uczestniczka międzynarodowych projektów, w tym Exercising Modernity, Creative Circular Cities, UrbCultural Planning. Od 2011 roku współpracuje z trójmiejskimi instytucjami kultury. W latach 2020-2023 była związana z Europejskim Centrum Solidarności. Obecnie pracuje w Centrum Designu Gdynia, gdzie odpowiada m.in. za program Gdynia Design Days. Współtworzyła pierwsze edycje festiwalu architektury i miasta Open House Gdynia. W 2017 roku dołączyła do zespołu Open House Gdańsk, w którym obecnie pełni funkcję kuratorki.

💡 Wykład „Kartografia transformacji: Kolaż jako narzędzie planowania urbanistycznego i analiz środowiskowych” w ramach Konferencja SYNTEZA | Sztuka -Technologia – Ekologia
 
Nowatorskie wykorzystanie kolażu i historycznych technik kartograficznych, takich jak panoramiczne veduty i trójwymiarowe winiety, w kontekście współczesnych wyzwań urbanistycznych i środowiskowych. Poprzez połączenie sztuki i technologii, te wizualne narzędzia pozwalają na wielowarstwowe spojrzenie na zmiany, jakie zachodzą w miastach i krajobrazach naturalnych. Ukazują zarówno siły natury, jak i działalność człowieka, które kształtują przestrzeń, a jednocześnie pomagają zrozumieć ich wpływ na przyszły rozwój. Wykład podkreśla znaczenie wizualizacji w zrozumieniu złożonych interakcji pomiędzy systemami antropogenicznymi a naturalnymi. Kolaż i veduta otwierają przed nami nowe perspektywy na to, jak miasta mogą rozwijać się w sposób bardziej zrównoważony i przyjazny dla środowiska.
 
👤 Prowadząca: Patrycja Perkiewicz – architektka krajobrazu i doktorantka w Instytucie Urbanistyki i Krajobrazu w Szkole Architektury i Designu w Oslo (AHO), Norwegia. W ramach doktoratu bada długotrwałe przemiany terytorialne krajobrazów przemysłowych Dolnego Śląska, analizując ich konsekwencje przestrzenne i środowiskowe. Jej praca koncentruje się na ocenie skutków tych zmian oraz ich wpływie na przyszłe kształtowanie przestrzeni.

💡 Wykład „W cieniu danych: od wysypisk elektrośmieci do cyfrowej regeneracji„ w ramach Konferencja SYNTEZA | Sztuka -Technologia – Ekologia

W czasach wszechobecnej cyfryzacji, gdy coraz bardziej tracimy kontakt z tym, co prawdziwie ludzkie, a kryzys klimatyczny paraliżuje nasze działania – gdzie szukać inspiracji do tworzenia technologii, które wspierają życie zamiast je niszczyć?

Jak uwolnić się od bezrefleksyjnego rozwoju technologicznego, który niczym gęsta sieć kabli oplata naszą planetę i przytłacza ją górami elektrośmieci?

W trakcie tego wykładu zabiorę Cię w podróż do miejsc ukrytych przed naszym wzrokiem – na wysypiska cyfrowych złudzeń. Stamtąd wspólnie poszukamy harmonii między mroczną stroną technologii a potencjałem innowacji, odkrywając rozwiązania zbudowane na fundamencie szacunku do zasobów naturalnych i międzygatunkowej solidarności.

Bo to właśnie tam – w małych gestach troski, kryje się sekret cyfrowej przyszłości, która regeneruje zamiast grabieżczo niszczyć.

👤 Prowadząca: Joanna Murzyn – Konsultantka zrównoważonych technologii i rzeczniczka post wzrostu. Projektuje regeneratywne rozwiązania cyfrowe i doświadczenia edukacyjne, które zmieniają sposób w jaki społeczeństwo postrzega nowe technologie. Niektórzy nazywają to magią.
Inspirując się teoriami systemów cybernetycznych i mądrością rdzennych społeczności, promuje ekologiczne podejście do rozwoju technologii, które współgra z naturalnymi rytmami. Jej praktyka kwestionuje dominujące schematy myślenia, tworząc przestrzeń dla post-kolonialnych i feministycznych alternatyw.
Swoim doświadczeniem dzieli się na międzynarodowych konferencjach, prowadząc wykłady o ekologii cyfrowej i permacomputingu w Europie, Afryce i Indiach.
Działania zawodowe łączy z praktykami osobistymi – od medytacji po eksploracje świadomości, co pozwala jej dostrzegać niewidzialne gołym okiem związki między technologią a ludzkim potencjałem

💡 Spotkanie inspiracyjne: „Jak łącząc naukę z ekspresją artystyczną można działać na rzecz ochrony bioróżnorodności”

Zapraszamy na spotkanie, podczas którego prelegentka przedstawi autorskie projekty łączące naukę z ekspresją artystyczną, skoncentrowane na ochronie bioróżnorodności. Kamila opowie o realizacjach angażujących zarówno lokalne społeczności, jak i szeroką publiczność, pokazując, jak twórcza współpraca z naukowcami, artystami i aktywistami może skutecznie inspirować do troski o środowisko. W programie znajdą się również krótkie filmy i video relacje, które przybliżą uczestnikom kulisy projektów i pozwolą głębiej zanurzyć się w ich przekaz.

👤Kamila Chomicz – Absolwentka biologii na Uniwersytecie Gdańskim oraz Akademii Filmu i Telewizji w Warszawie. Wykształcenie i doświadczenie zawodowe prowadzą ją przez fascynujący świat przyrody, gdzie nauka przenika się ze sztuką, tworząc przestrzeń dla projektów ekologiczno-społecznych i edukacyjnych. Jako biolog i filmowiec angażuje się w popularyzację nauk przyrodniczych, ze szczególnym naciskiem na ochronę dzikich pszczół i owadów zapylających. Rozmaitość istot tworzących niezwykłą ziemską bioróżnorodność, za każdym razem wprawia ją w zachwyt, z którego czerpie inspirację. Współpracując z instytucjami, organizacjami i artystami, realizuje projekty, które służą edukacji, ochronie środowiska oraz budowaniu świadomości społecznej. Jej działania łączą różne formy ekspresji – film, fotografię, warsztaty i spotkania – by w atrakcyjny sposób prezentować ważne treści.

👥 Panel dyskusyjny: “Sztuka na pograniczu: Przyszłość kreatywności w erze biologii i technologii” w ramach Konferencja SYNTEZA | Sztuka -Technologia – Ekologia!

👤Goście:
🔹 Prof. ASP dr hab. Jarosław Czarnecki (Elvin Flamingo — pseudonim artystyczny) – wielokrotnie nagradzany współczesny polski artysta i designer o rozpoznawalnej tematyce i poetyce swoich prac, cieszący się uznaniem międzynarodowych krytyków i ceniony w wielu krajach, wykorzystujący w swojej działalności BIOART i LIFE ART, tworząc zaangażowane intelektualnie, autonomiczne bioinstalacje.

🔹 Katarzyna Najmajer – architektka, artystka wizualna i producentka generatywnych wizualizacji. Wykorzystując swoje doświadczenie jako architekt, eksploruje relacje między dźwiękiem, a przestrzenią. Inspiruje się ruchami konstruktywizmu i metabolizmu, gdzie pojedyncze elementy są częścią większej
kompozycji, a relacje między nimi wyzwalają silną emocjonalną reakcję. Tworzy geometryczne kompozycje, wirtualne instrumenty kontrolowane na żywo przez artystkę i muzykę.